Акустическое: Недопустимое название — Викисловарь

Содержание

Акустическое проектирование — Acoustic Group

В отличие от консультационных услуг, акустическое проектирование изначально уже представляет собой целый комплекс мероприятий. В процессе его выполнения производятся натурные и лабораторные измерения, акустические обследования объекта, построение экспериментальных физических и математических моделей, разработка технической документации и согласование ее с органами государственного надзора. Акустический проект — это официальный документ на правах специального раздела входящий в комплект проектной строительной документации объекта.

Данный вид проектирования охватывает вопросы архитектурно-строительной акустики, где под архитектурной акустикой понимаются мероприятия по созданию требуемой акустической среды, а в компетенцию строительной акустики входят задачи звуко- и виброизоляции помещений различного рода и назначения.

Архитектурная акустика

Для целого ряда помещений хорошее звучание и акустический комфорт являются одним из обязательных требований, подобно наличию достаточного освещения или системе вентиляции. Это коммерческие и домашние кинотеатры, репетиционные залы, фойе общественных помещений, вестибюли вокзалов и аэропортов, переговорные комнаты, студийные помещения, спортивные залы, офисные помещения типа «open-air» и т.д. В таких помещениях для достижения акустического комфорта необходимо одновременно решать несколько, часто противоречивых, акустических задач.

Полезный сигнал — звук систем оповещения или концертной звукоусилительной аппаратуры в помещениях должен быть громким и качественным (разборчивым), а уровень шумов, естественным образом также возникающих в таких помещениях — низким и не утомляющим. Отдельные серьёзные требования предъявляются к залам театров оперы и балета, а также концертным залам, так как именно в них звучание музыки и голоса человека оказывает то эмоциональное воздействие на зрителей, ради которого писалась музыка и строились эти залы.

В истории архитектуры есть масса примеров, когда вроде бы построенные «по всем акустическим правилам» залы не звучат. Объяснением этому является то, что строительство музыкальных залов подобно тонкому искусству, когда результат зависит не только от хорошо проработанного проекта и правильно примененных материалов, но и от совокупности большого числа на первый взгляд малозначительных деталей. Для получения требуемого звучания важны не только пропорции, форма и определенное расположение материалов по ограждающим конструкциям. На конечный результат оказывают влияние даже шаг и сила, с которой шурупы крепят деревянные панели стен к каркасу.

Таких нюансов в архитектурной акустике достаточно много, и лишь опытному акустику известен фактический вклад каждой «мелочи» в конечный результат. Поэтому только совместная работа архитектора, конструктора, технолога и инженера-акустика позволяет создать помещение, которое впоследствии может гордо именоваться «Храмом музыки».


Пример построения картины лучевого распространения звука в зале
(моделирование в программной среде EASE)

Распределение индекса речевой разборчивости RaSTI по зрительской зоне
(моделирование в программной среде EASE)

Строительная акустика

Современная городская среда, к сожалению, часто не дружественна к человеку, с точки зрения повышенных уровней шума и вибрации. Такие раздражающие факторы отрицательно сказываются на психоэмоциональном состоянии человека, а в долгосрочной перспективе оказывают негативное воздействие на его здоровье. Проектирование вновь строящихся, а также капитальный ремонт и реконструкция существующих зданий должны выполняться с учётом условий создания благоприятной акустической среды для человека.

Требования к акустическому комфорту начинаются с Генплана и заканчиваются на таких, казалось бы, мелочах, как дверные пороги или количество контуров уплотнения оконных коробок. Для тишины в доме важно всё: толщина стен и перегородок, их материал, наличие «плавающих полов» в перекрытиях, правильно смонтированные инженерное оборудование и трубопроводы, расположение вентканалов, шахт и т.д. Даже опытному архитектору самостоятельно не всегда удается предусмотреть исчерпывающий перечень мероприятий для создания необходимого акустического комфорта в среде обитания человека.

Задача грамотного проекта по строительной акустике — соединить в себе комплексные решения по звуко-, виброизоляции помещений, обеспечивающие не только санитарные требования действующих нормативных документов, но и создающие реальный акустический комфорт в помещениях.


Фрагмент альбома инженерных решений.
Конструкция звукоизоляционного потолка

План устройства звукоизолирующих
конструкций пола

Более подробная информация об инженерном отделе Acoustic Group представлена на сайте акустик.рф

Зачем нужно акустическое пианино?

Если вы настроены на “серьёзную музыку”, готовите ребёнка для высших учебных заведений и мечтаете, что когда-нибудь он переплюнет Дениса Мацуева, вам непременно нужно акустическое пианино. Ни одна “цифра” не справится с этими задачами.

Механика

Акустическое пианино не только звучит по-другому, но и “общается” с музыкантом иначе. С точки зрения механики цифровое и акустическое пианино устроены по-разному. “Цифра” лишь имитирует акустику, но не воспроизводит её в точности. При обучении для “общего развития” это не играет большой роли. Но для профессионального владения инструментом важно отрабатывать технику рук – усилия, нажатия, удары – именно на акустическом инструменте. И слышать, как разные движения создают соответствующий звук: сильный, слабый, яркий, нежный, отрывистый, плавный – одним словом, “живой”.

При обучении на акустическом пианино не придётся переучивать ребёнка дубасить по клавишам изо всех сил или, наоборот, слишком нежно их гладить. Такие минусы возникают, если юный пианист тренируется на цифровом пианино, где от силы нажатия на клавишу сила звука не меняется.

Звук

Представьте: когда вы нажимаете на клавишу акустического пианино, молоточек ударяет о струну, которая находится прямо перед вами, натянута с определенной силой, резонирует с определённой частотой – и прямо здесь и сейчас происходит рождение этого звука, неповторимого, ни с чем не сравнимого. Слабо ударили, сильно, мягко, плавно, нежно – каждый раз звук будет рождаться новый!

А электронное пианино? При нажатии на клавишу электрические импульсы заставляют звучать записанный до этого семпл. Пусть даже хорошая, но это просто запись звука, проигранного когда-то. Чтобы он не звучал совсем топорно, а реагировал на силу нажатия, звук записывается слоями. В недорогих инструментах – от 3 до 5 слоёв, в очень дорогих – несколько десятков. Но в акустическом пианино таких слоёв миллиарды!

Мы привыкли, что в природе нет ничего абсолютно одинакового: всё движется, меняется, живёт. Также и с музыкой, самым живым искусством из всех! Будете слушать “законсервированный”, всё время одинаковый звук, рано или поздно он наскучит или вызовет протест. Именно поэтому за акустическим инструментом можно сидеть часами, а от цифрового рано или поздно захочется сбежать.

Обертоны

Струна колеблется, вместе с ней дека, но рядом есть и другие струны, которые тоже колеблются гармонично с первой струной. Так возникают обертоны. Обертон – дополнительный тон, придающий основному особый оттенок, тембр. При исполнении музыкального произведения каждая струна звучит не сама по себе, а вместе с другими, которые входят в резонанс с ней. Вы можете сами это услышать – просто прислушайтесь. Вы даже можете услышать, как “поёт” весь корпус инструмента.

В последних моделях цифровых пианино предусмотрена имитация обертонов, даже имитация стука клавиш, но всё это лишь компьютерная программа, а не живое звучание. Прибавьте ко всему вышеперечисленному дешёвые динамики и отсутствие сабвуфера для низких частот. И вы поймёте, что теряете при покупке цифрового пианино.

Сравнить звук цифрового и акустического пианино поможет видео:

Если то, о чём здесь написано, для вас важнее, чем цена, удобство и спокойствие соседей, тогда ваш выбор – акустическое пианино. Если нет, то читайте нашу статью о цифровых пианино.

Выбрать между цифрой и акустикой – это ещё полдела, теперь нужно определиться, какое пианино будем брать: подержанное пианино с рук, новое пианино из магазина или отреставрированного “динозавра”. В каждой категории есть свои плюсы, минусы и подводные камни, предлагаю познакомиться с ними в этих статьях:

1. “Как выбрать подержанное акустическое пианино?”

2. “Как выбрать новое акустическое пианино?”

Пианисты, настроенные совсем серьёзно, отрабатывают технику только на рояле: он даст фору любому пианино по звуку и механике:

3. “Как выбрать акустический рояль?”

Автор Елена Воронова

Вступайте в Клуб интернет-магазина “Ученик”

это скидки на ВЕСЬ товар магазина от 7 до 20%.

Просто зарегистрируйтесь!

Бюро акустических расчетов

 

Бюро Акустических Расчетов (сокращенно БАР) является одним из подразделений компании «АРИС». Бюро продолжает дело, начатое Михаилом Юрьевичем Ланэ в рамках Лаборатории архитектурной акустики, которую он возглавлял в нашей компании.

 

НАША ЦЕЛЬ

 

Цель нашей работы — гарантированно хороший звук в театрах, концертных и универсальных залах, храмах, спортивных и развлекательных заведениях. Залы заседаний, конференц-залы, музеи, гипермаркеты — это тоже наши клиенты. Точность наших расчетов подтверждают контрольные измерения, которые мы обязательно проводим после того, как проект реализован.

Как показывает практика, даже грамотный подбор очень дорогого звукового оборудования не гарантирует высокое качество звучания. Виной тому дефекты акустики помещения, влияющие на такие параметры, как равномерность покрытия, разборчивость и уровень комфорта во время прослушивания. Без акустического проектирования потенциал установленного звукового оборудования используется не полностью. Это снижает эффективность затраченных средств, уменьшает комфорт зрительского восприятия и снижает общую рентабельность площадки.

Чтобы итоговое качество звучания не стало неприятным сюрпризом, есть смысл обращаться к нам, специалистам по акустике, еще на стадии подготовки ТЗ на проектирование. Форма помещения, материалы отделки и проникновение внешних шумов серьезнейшим образом влияют на звук в зале. Игнорировать эти факторы и полагаться только на правильные колонки и микрофоны — огромная ошибка.

Кстати, наша цель — это еще и экономия бюджета заказчика. Акустическое проектирование гарантирует, что вы используете именно то количество колонок, которое нужно в данном зале, и не будете покупать лишние.

Бюро Акустических Расчетов не связано с продажей акустических материалов, поэтому у нас нет соблазна запроектировать их побольше. Мы дружим со всеми игроками рынка в области материалов, поэтому можем предложить вам решение под любой бюджет.

 

ЧЕМ МЫ ЗАНИМАЕМСЯ

 

  • Проектирование архитектурной акустики новых и реконструируемых объектов

Форма помещения влияет на звук. Изменяя эту форму, можно менять звук внутри помещения: фокусировать или рассеивать звуковые волны. Это хорошо знали архитекторы древности: раньше усилительной техники не было, и в храмах и театрах можно было добиться хорошей слышимости только методами архитектурной акустики.


  • Коррекция акустических свойств помещения

На звук в помещении влияют материалы, из которых сделаны стены, потолок и пол. Вспомните, насколько трудно разобрать объявления на вокзале. Во всем виновата плохая акустика помещения, в случае вокзала это большая гулкость. Акустическое проектирование — это расчет количества и мест расположения звукопоглощающих материалов, которые эту проблему исправят.


  • Электроакустическое проектирование

Главное действующее лицо практически в любом зале — это колонки. Их звучание в конкретном помещении тоже можно спрогнозировать — это называется электроакустическое проектирование.


  • Измерения в акустически неблагополучных залах

Мы проводим измерения в залах, где требуется коррекция акустики, и выдаем отчет, на основании которого театрально-концертный зал или ДК могут получить бюджет на реконструкцию или ремонт, включающие полноценное акустическое проектирование.


  • Акустическая экспертиза на готовых объектах

Это экспертиза на готовом объекте, где в результате получился плохой звук и заказчик недоволен результатом. Частый запрос от системных интеграторов: за звуковое оборудование отвечают они, но если собственная акустика помещения плохая, добиться там хорошего звука невозможно. Интегратор обычно заходит на готовый по строительной части объект, менять материалы отделки или форму помещения он не может. Наше заключение помогает интегратору аргументированно доказать заказчику, что свою работу он сделал хорошо, и проблема не в оборудовании, его подключении или настройке, а в неблагополучной собственной акустике зала.


  • Проектирование звукоизоляции помещений

Это расчет защиты от проникновения шума в помещение. Это может быть как внешний шум, так и шумы от системы вентиляции и кондиционирования или каких-то приборов.

 

КАК МЫ ЭТО ДЕЛАЕМ

 

Эти задачи решаются методом акустического моделирования помещений.

Шаг №1

Натурные акустические измерения на площадке. Снятие геометрических размеров. Получение чертежей, дизайн-проекта, фотографий объекта.

Шаг №2

Построение 3D-модели зала в программе EASE. Инженер-акустик определяет материалы отделки внутренних плоскостей, программа рассчитывает время реверберации и другие параметры, влияющие на качество звучания. Результатом работы является документ с рекомендациями для строителей по форме помещения, материалам отделки, звукопоглощающим материалам со схемами их монтажа.

Шаг № 3

Проектирование системы звукоусиления на основании предыдущих шагов. Проект системы звукоусиления обязательно должен базироваться на совершенно определенных акустических свойствах помещения. Если это требование игнорируется, электроакустический расчет не станет залогом хорошего звука.

Шаг № 4

Контрольные измерения, подтверждающие соответствие расчетов и реальных параметров звукового поля после реализации проекта.

 

КАК ДОСТИГАЕТСЯ ХОРОШИЙ ЗВУК

 

На звук в зале влияет два фактора: собственная акустика помещения и система звукоусиления — микрофоны и громкоговорители. Инженеры-акустики с помощью компьютерного моделирования звукового поля заранее могут понять, какой будет звук на объекте. Соответственно, они дадут рекомендации, что нужно изменить и скорректировать, чтобы получить хороший звук. Это могут быть шумоизолирующие конструкции, архитектурные элементы типа рассеивающих козырьков над сценой, акустические материалы и правильно расположенные колонки и микрофоны.

Хорошего звука можно достичь, пользуясь интуицией и опытом. Наверное. Иногда.

Мы выступаем за научный подход к звуку и современные инструменты проектирования и измерений. Это гарантирует хороший результат.

 

ПОЧЕМУ ЭТО ВАЖНО ДЛЯ ВАС

 

Стоимость расчетов не соизмерима со стоимостью общестроительных работ и материалов. Гораздо дешевле создать компьютерную модель зала, которая позволит виртуально попробовать различные варианты отделки, декора, акустических материалов, чем один раз «вживую» ошибиться и годами ждать следующего финансирования проекта.

Если вы конечный заказчик, строите объект или переоборудуете его, вам важно получить там хороший звук. Концертный зал или театр с плохим звуком — это очень печально. Но и зал заседаний, где говорящие не слышат друг друга — это нонсенс. А стадион, где болельщики не слышат комментатора? Офисный кабинет, где у руководителя от эха болит голова? Конференц-зал, в котором невозможно разобрать слов оратора на бизнес-мероприятии? Аэропорт, где невозможно понять, какой рейс сейчас объявляют? Практически любой объект нуждается в проектировании акустической среды. Исключения редки и не сразу приходят на ум. Монастырь монахов-молчальников, например.

Если вы системный интегратор, вы получаете возможность подкрепить свое предложение по оборудованию акустическим расчетом и сделать его более конкурентоспособным. Услуги Бюро – это дополнительные преимущества в разговоре с заказчиком: с нашей помощью вы можете гарантировать результат по звуку.

Для архитекторов мы — партнеры, которые готовы взять на себя акустическое проектирование, но при этом работать единой командой и достигать необходимых компромиссов. Дизайнерам мы поможем выбрать акустические материалы, подходящие для визуальной концепции проекта. Материалы бывают очень разные: панели разнообразного декора, напыляемые материалы, акустические шторы. Мы готовы оказывать поддержку проекту до его окончательной реализации. Если вдруг в процессе работ окажется, что рассчитанный материал невозможно купить или он стоит слишком дорого, мы бесплатно подберем замену.

 

→ От чего зависит цена на акустический расчет   

 


Объекты

 

1. Клуб Центр (Ельцин-центр), г. Екатеринбург (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

2. Дворец Культуры г. Балаково (коррекция акустики, моделирование СЗУ)

3. Актовый зал института ВНИИФТРИ (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

4. Ресторан THE TOY, г. Москва (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

5. Универсальный зал SAP, г. Москва (моделирование СЗУ)

6. Зал президиума РНИМУ им. Н.И. Пирогова, г. Москва (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

7. Многофункциональный зал Технопарк, Сколково (моделирование СЗУ)

8. Музыкальная школа Гольденвейзера (коррекция акустики)

9. Президентский зал РИА Новости (коррекция акустики)

10. Магаданский музыкальный и драматический театр (моделирование СЗУ)

11. Зал заседаний РАО РЖД (моделирование СЗУ)

12. Мосгордума, большой зал, малый зал (моделирование СЗУ)

13. Кондитерская фабрика, Московская область (разработка решений по снижению шума)

14. Кондитерская фабрика, г. Санкт-Петербург (разработка решений по снижению шума)

15. Офис компании “Coca-Cola”, г. Москва (комплекс измерений и разработка решений по звукоизоляции)

16. Парк «Патриот», выставочный павильон (коррекция акустики, моделирование СЗУ)

17. Актовый зал общеобразовательной школы, г. Москва (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

18. Атриум в здании Минфина, Москва (коррекция акустики, моделирование СЗУ)

19. Банк «Славянский кредит» (комплекс измерений и разработка решений по звукоизоляции)

20. ГМИИ им. Пушкина, новое выставочное пространство (разработка электроакустической концепции, моделирование СЗУ)

21. ГИТИС, новая сцена учебного театра (акустическое оформление, моделирование СЗУ)

22. Еврейский музей и центр толерантности, выставочный зал (коррекция акустики, моделирование СЗУ)

23. ММВБ, Москва. Акустическое проектирование (коррекция акустики зала)

24. Комната переговоров компании Руссдрагмет, Москва (акустическое проектирование)

25. 1930 Moscow, Москва (коррекция акустики зала)

 


Схема работы с клиентом

 

Разработка акустического решения зала при профессиональном подходе всегда носит индивидуальный характер и зависит от очень многих факторов. Тем не менее, всегда возможно сформулировать общие принципы, приведенные в данной схеме.

 

ПРОЕКТИРОВАНИЕ
Стадия П

Этап 1

Сбор исходных данных, измерение акустических показателей зала, разработка первого варианта компьютерной модели

Производится сбор исходных данных (получение чертежей зала). В случае реконструкции часто требуется изготовить обмерочные чертежи и провести акустические измерения. Если в зале отсутствуют кресла, отделка стен и потолка, демонтирован чистый пол, то акустические измерения теряют смысл. Затем с учетом полученных данных разрабатывается первый вариант компьютерной акустической модели.

Этап 2

Согласование отделки интерьера и формы зала с архитектором; в итоге разработка окончательного варианта компьютерной модели

Производится согласование первоначально разработанного акустического решения с архитектором. Часто приходится рассматривать несколько вариантов геометрии и отделки зала, каждый раз корректируя компьютерную модель. Итогом этой работы является согласованное решение, отвечающее как творческому замыслу архитектора, так и акустическим требованиям.

Этап 3

Проведение окончательных акустических расчетов, выполнение электроакустического, оформление акустического решения как отчетного документа и сдача его заказчику

Включает проведение окончательных расчетов и оформление работы в виде отчетного документа, отвечающего требованиям Государственной Экспертизы к разделу «Акустика помещения».

Стадия РД

Этап 4

Корректировка разработанного акустического решения при выпуске рабочих чертежей (при необходимости)

Требуется только в том случае, если на стадии выпуска рабочей документации возникает необходимость корректировки акустического решения. Опыт показывает, что такая необходимость возникает не часто и, как правило, все акустическое проектирование осуществляется в рамках стадии П.

 

СТРОИТЕЛЬСТВО

 

Этап 5

Авторский надзор, проведение промежуточных акустических измерений

Этап 6

Контрольные акустические измерения после завершения строительных работ

Данные этапы относятся к стадии строительства. Включают авторский надзор, а также контрольные акустические измерения, выполняемые в зале после завершения строительства. Результаты этих измерений оформляются протоколом, который передается заказчику. В музыкальных театрах и концертных залах помимо акустических измерений проводятся и субъективные экспертизы по оценке качества звучания.


Программное и аппаратное и обеспечение

 

В настоящее время профессиональное акустическое проектирование невозможно без использования методов компьютерного моделирования. Для этих целей Бюро Акустических Расчетов (БАР) использует хорошо известные специалистам программы:

EASE версии 4.4 и вычислительный модуль AURA. В настоящее время данное ПО является промышленным стандартом для акустического и электроакустического моделирования.

EASERA — акустический анализатор, измерительный и вычислительный пакет для профессионалов-практиков. Возможности данного ПО позволяют измерять акустические характеристики материалов конструкции и отделки (рассеивание/поглощение). EASERA включает RTA-анализатор, генератор тестовых сигналов, измерительную программу и обширные возможности обработки и представления результатов. Данные, полученные и обработанные с помощью EASERA, могут быть экспортированы в EASE для уточнения проекта, внесения корректировок в созданную модель.

Tuning Capture — программа из семейства измерительного ПО компании WaveCapture. Предназначена для точной настройки систем звукоусиления (СЗУ). Позволяет согласовывать между собой отдельные компоненты системы звукоусиления по временным и частотным параметрам. Дает возможность учесть влияние акустических свойств помещения на работу СЗУ.

Аппаратное оснащение позволяет проводить полный комплекс измерений акустических параметров залов по стандарту ISO 3382. Основным прибором является портативный акустический анализатор NTI XL2, позволяющий проводить измерения следующих величин: SPL (уровень звукового давления), THD+NFFT (уровень искажений), RT60 (время реверберации), поляризацию сигнала, задержку сигнала. В нашем приборе установлена опция STIPA — измерение разборчивости речи согласно IEC60268-16, ISO 7240-16, ISO 7240-19.

Наш арсенал программного обеспечения и оборудования позволяет проводить практически все стандартизованные измерения в области определения шумового, вибрационного режима и звукоизоляции.



 

 

Задать вопрос / оформить заявку

 

Акустическое устройство визуализации для обнаружения частичных разрядов | Прецизионное акустическое устройство визуализации ii910

С нашим новым прибором обнаруживать, локализовать и анализировать частичные разряды стало еще проще

Устали тратить время на поиск частичных разрядов? Представляем прецизионное акустическое устройство визуализации ii910, предназначенное для обнаружения частичных и коронных разрядов, а также утечек газа и вакуумных течей. Передовая технология, используемая в приборе ii910, делает его быстроокупаемым, а также безопасным, простым и удобным в эксплуатации. Он идеально подойдет для бригад, которые занимаются осмотром и обслуживанием распределительных устройств и промышленного оборудования высокого напряжения.

Невидимую угрозу теперь можно увидеть

Частичные разряды — это серьезная проблема, наличие которой проверяют ежедневно. Независимо от вида проверяемого оборудования, будь то изоляторы, трансформаторы, распределительные устройства или высоковольтные ЛЭП, необходимо оперативно и своевременно выявлять в них наличие разрядов. Невыявленные частичные разряды могут привести к полному отключению энергосистемы, пожарам, взрывам и даже к гибели людей от вспышки электрической дуги. Помимо опасности для оборудования и людей, частичные разряды также могут привести к серьезным финансовым последствиям. Простой оборудования влечет за собой огромные убытки, которые исчисляются миллионами долларов в час, а исследования показывают, что аварийное отключение всего одного центра обработки данных обходится в 8851 доллар США за каждую минуту простоя. Кроме того, по подсчетам Министерства энергетики США, аварийные отключения обходятся экономике США в 150 миллиардов долларов в год.

Основные узлы, которые требуют проверки на наличие частичных разрядов:

  • изоляторы;
  • трансформаторы;
  • высоковольтные ЛЭП;
  • распределительные устройства;
  • разрядники;
  • сборные шины;
  • катушки высокого напряжения;
  • выключатели;
  • конденсаторы.

Инструмент для быстрой и безопасной работы

Прибор ii910 — это универсальное устройство для поиска любых видов течей и мест возникновения частичных разрядов. Все необходимые функции доступны буквально по одному касанию пальца. Можно быстро проверить нужную область или окружающее пространство, одним нажатием кнопки сделать снимки или записать видео и просмотреть их на большом 7-дюймовом сенсорном ЖК-экране. Не требуется никаких дополнительных громоздких устройств или проводов. Благодаря этому прибор идеально подходит для быстрой проверки результатов работы после устранения течи или источника частичных разрядов.

Неизменно высокая безопасность приборов Fluke без ущерба для их эксплуатационных характеристик

Прецизионное акустическое устройство визуализации Fluke ii910 — это идеальный инструмент для электромонтеров, работающих с высоковольтным оборудованием, инженеров, проводящих электрические испытания, и ремонтных бригад, которые отвечают за осмотр и техобслуживание устройств распределения электроэнергии и промышленного высоковольтного оборудования. Прибор ii910 позволяет быстро, просто и безопасно обнаруживать наличие частичных разрядов и определять место их возникновения для последующего техобслуживания высоковольтного оборудования, чтобы предотвратить возможные катастрофические последствия. Используя технологию SoundSight™, ii910 формирует графическое представление регистрируемого микрофонами звука, что позволяет быстро выявить проблемные участки. Расширенный диапазон регистрируемых частот прибора ii910 (2–100 кГц) позволяет обнаружить проблему еще на ранней стадии и заранее спланировать техническое обслуживание.

Найти и устранить электрическую дугу до того, как произойдет ее вспышка

Частичные разряды могут привести к серьезным материальным потерям и финансовым убыткам от масштабных сбоев в работе оборудования, а также стать причиной гибели людей в результате вспышки электрической дуги. Единственный способ предотвратить их — обеспечить надлежащую проверку и техническое обслуживание оборудования. Прецизионное акустическое устройство визуализации ii910 делает поиск частичных разрядов более удобным, быстрым и простым. Чтобы обнаружить разряды, больше не нужно прислушиваться к едва уловимым шумам в наушниках или пытаться разглядеть изображение на маленьком экране. С помощью прибора ii910 возможно обнаружить проблему даже с большого расстояния, без необходимости подключать кабели или другие мешающие работе принадлежности. Просто возьмите устройство в руки, включите его и приступайте к поиску аномалий.

Безопасность, которую вы ждете. Надежность, которой вы доверяете

При работе с высоковольтным оборудованием безопасность крайне важна, а безопасность — это то, что при проектировании приборов мы всегда ставим на первое место. Благодаря особому расположению микрофонов и тщательно продуманному алгоритму их работы прецизионное акустическое устройство визуализации ii910 может обнаруживать частичные и коронные разряды на расстоянии до 120 метров. Это значит, что эффективно обнаруживать проблемные участки можно даже с большего расстояния, чем это предписывается техникой безопасности. Так как для использования ii910 не нужны кабели или дополнительные принадлежности, вы ни за что не зацепитесь во время обхода. Кроме того, технология акустической визуализации позволяет улавливать и отраженный звук, чтобы обнаруживать проблемы даже вне зоны прямой видимости. Иными словами, частичные разряды теперь можно выявлять, не открывая электрический шкаф.

Прибор для легкой и быстрой работы, не требующий обучения

Устройство ii910 спроектировано так, чтобы им мог пользоваться неподготовленный или прошедший минимальную подготовку оператор. Забудьте про сертификаты — они вам больше не понадобятся. Просто включите прибор одним нажатием кнопки, выберите диапазон частот (или используйте автоматически выбранный) и начинайте проверять окружающее пространство на наличие частичных разрядов или течей. Обнаружив на изображении аномалию, можно заснять ее на видео или сделать снимок, чтобы затем использовать для отчета, добавив текстовое описание. Если вы хотите узнать больше о течах или частичных разрядах, которые вы нашли, переключитесь в режим PDQ или LeakQ.

лучшие бренды, критерии выбора и преимущества покупки

Пианино – это универсальный инструмент, который подходит для всех музыкальных жанров и дает возможность выразить любую музыкальную идею. Акустическое пианино является самой известной моделью фортепиано. Состоит из деки, металлических струн и молотковых механизмов, которые при ударе по ним вызывают вибрацию и, следовательно, излучение определенного звука.

Пианино имеет такой же широкий диапазон, как и весь симфонический оркестр, что позволяет за считанные секунды перейти от самого нежного пианиссимо к самому громовому фортиссимо. Независимо от того, играете ли вы классическую, джазовую или поп-музыку, пианино предлагает весь спектр музыкальных выражений.

Уникальные особенности акустического пианино

Аспекты, на которые следует обратить внимание при выборе акустического фортепиано или пианино:

  • Звук. Акустическое пианино обеспечивает более высокое качество звука, чем любая цифровая модель. Звук пианино является одним из его наиболее важных аспектов и основной причиной, по которой выбор между акустическим и цифровым не имеет себе равных.
  • Осязание. Одной из отличительных особенностей акустического пианино является то, что интенсивность звука зависит от силы нажатия клавиш.
  • Тактильная чувствительность. Механизм противовеса, используемый акустическими пианино, позволяет полностью контролировать клавиши инструмента, варьируя такие аспекты, как сила удара струны, ее точная продолжительность, громкость результирующего звука.
  • Пространство. По своим характеристикам акустическое пианино нуждается в большем пространстве, хотя некоторые модели вертикального пианино занимают меньше места.
  • Качество материалов. Акустическое пианино изготовлено из благородных материалов, таких как дерево, сталь, кожа и войлок. Его работа полностью механическая.

Выполнение пьесы на акустическом пианино не может сравниться с ощущением, которое производит цифровой инструмент, имитирующий все эти аспекты.

Типы пианино

Перед покупкой следует ознакомиться с основными видами музыкальных инструментов. Каждый из них имеет свои особенности и преимущества.

Рояль (концертный)

Самая громоздкая модель, механизм расположен в горизонтальном положении. Используется в качестве концертного инструмента, учитывая его отличные звуковые характеристики.

Рояль (Колин)

Рояль с механизмом, расположенным горизонтально, отличается длиной деки, которая значительно короче, хотя и применяет в механизме те же принципы, что и концертный рояль. Меньшие размеры делают его отличным выбором для тех, кто не хочет отказываться от «симфонического» звука пианино, но место для установки музыкального инструмента ограничено.

Вертикальное пианино (настенное)

Радикально отличается от двух предыдущих моделей в механизме струн, расположенных вертикально за клавиатурой. Это позволяет сократить занимаемое пространство, так как задняя часть пианино плоская. Подходит для размещения на стене.

Известные бренды

Предлагаем продукцию лучших производителей музыкальных инструментов. Каждый бренд имеет свою историю.

Webber

Старый американский фортепианный бренд. Все пианино Альберта Вебера разработаны и спроектированы в США и являются частью линейки американских фортепианных брендов. Альберт Вебер является лидером линейки брендов, принадлежащих YoungChang. Он был вундеркиндом как пианист и создал пианино, которое было известно своим высоким качеством и «веберовским тоном».

В настоящее время пианино, спроектированные Альбертом Вебером, изготавливаются вручную в Корее ведущими производителями фортепиано с использованием деталей, привезенных из Америки, Европы и Азии. По музыкальности они конкурируют со многими гораздо более дорогими брендами ShigeruKawai, Yamaha CF и европейскими производителями.

Ritmüller

Будучи одной из первых фортепианных фабрик в Германии, Ritmüller буквально задала тон почти всем производителям фортепиано. Бренд запомнился созданием двойной деки, которая отвечала за теплый и насыщенный тембр, известный как «особый европейский звук».

Несмотря на то, что пианино Ritmüller производится в Азии, они несут в себе культовый европейский тон. В производстве используются блестящие традиционные технологии производства с современной компьютерной точностью.

В результате получается инструмент, который излучает культуру и класс, сохраняя при этом значительно более низкую цену, чем другие европейские бренды. Горизонтальные модели и рояли Ritmüller изготавливаются по самым высоким стандартам, несут в себе ощущение тепла и романтизма, что делает инструмент идеальным как для классического, так и для джазового стиля игры.

Kayserburg

Великолепная линейка музыкальных инструментов премиум класса, которая представила новый взгляд на стандарты мастерства и классическое наследие. Производство осуществляется на фабрике Pearl River Piano – государственном предприятии в Китае (г. Гайнчжой).

Чтобы сохранить существующие высокие стандарты и внедрить новые технологические аспекты, производитель сотрудничает с известным мастером-дизайнером из Германии. Вся линейка пианино демонстрирует исключительные характеристики, которых удалось достичь благодаря множественным исследованиям и экспериментам.

Как выбрать инструмент

Прежде чем отправиться в магазин, нужно знать, как выбрать акустическое фортепиано. Следует изучить различные типы фортепиано, чтобы иметь возможность выбрать то, которое наилучшим образом соответствует потребностям, в зависимости от типа музыки. Не все пианино подходят для любого музыкального стиля.

При выборе важно учитывать цель покупки – любительское музицирование, уроки ребенка в школе или же профессиональные занятия (поступление в училище или консерваторию):

  • для детей рекомендованы акустические пианино, которые позволяют развить силу в руках, что не скажешь об электронных фортепиано;
  • для аккомпанемента подойдет цифровой аналог;
  • для профессионалов подойдет рояль или же крепкое дорогое пианино.

Также следует изучить характеристики и размер, поскольку музыкальный инструмент займет часть жилого пространства. Важным аспектом выбора также является цвет: белое акустическое пианино смотрится элегантно, черное подходит под любой интерьер, коричневое – не выходящая из моды классика.

Немаловажным критерием является стоимость. Для этого следует определить класс музыкального инструмента. Оплачивать придется не только саму покупку, но также транспортировку и погрузку – это не менее 10% от общей стоимости.

Наше предложение

В каталоге представлены лучшие акустические пианино по доступным ценам. Организуем доставку по Казахстану и странам СНГ. У нас работают профессиональные менеджеры, которые знают все о музыкальном оборудовании. При необходимости можно получить консультацию по телефону, чтобы сделать правильный выбор. Переходи в наш интернет-магазин МузZone и точно не пожалеешь!

Заметили опечатку в тексте? Выделите ошибку и нажмите Ctrl+Enter

Типы акустического оформления

Создано 19.04.2006 21:08. Обновлено 20.04.2020 22:05. Автор: Павел Сайк.

Известная сумятица в понимании принципов формирования басового звена акустики во многом обусловлена информационной политикой рекламных, а чсто и справочных публикаций. Там потенциальному покупателю в первую очередь сообщают размер динамика, затем — его мощность, потом еще мифический «диапазон частот» и завершают это победным аккордом цены.

Все? Не тут-то было! Здесь все только и начинается. В английском собственно динамик называется driver — привод, и это очень правильно. Подобно тому как двигатель станет автомобилем только обогатив себя всем тем, что выработало для этого человечество, так и динамик станет громкоговорителем только в присущем ему акустическом оформлении.

С верхнечастотными и среднечастотными головками дело обстоит относительно просто: ВЧ головки свое акустическое оформление несут на себе, а СЧ — требуют в минимальных размерах.

Иное дело — басовики. Здесь почти все определяется выбором акустического оформления, причем в зависимости от этого выбора пересмотру будут подлежать все сообщенные вам параметры: и мощность, и диапазон частот, и, в известном смысле — цена. Ибо при умелом выборе параметров можно добиться тошнотворного звучания самого дорогого и породистого басового динамика.

Теперь настала пора «огласить весь список» типов акустических колонок. Он не такой уж длинный:

Задача любого низкочастотного акустического оформления решается по древнему принципу «разделяй и властвуй». «Разделяй» означает, что колебания, излучаемые одной стороной дифузора должны быть чем-то отделены от колебаний, создаваемых обратной его стороной, одновременно и в противофазе с первыми. «Властвуй» означает, что с отсеченными таким образом «лишними» звуковыми волнами можно поступить по разному.

Исторически первым акустическим оформлением был акустический экран. Он держит оборону, не пуская колебания с одной стороны диффузора на другую и не давая им взаимно уничтожиться вплоть до частот, на которых кратчайшее расстояние между лицевой и обратной стороной диффузора станет сопоставимо с длиной полуволны излучаемой частоты. А ниже этой частоты акустический экран «расписывается в полном неумении» и предоставляет противофазным волнам гасить друг друга как им заблагорассудится.

Для пресечения акустического короткого замыкания на частоте, скажем, 50 Гц, щит должен иметь размер 3 метра на 3. Поэтому этот вид акустического оформления практическое значение давно утерял, хотя и используется до сих пор в качестве эталонного при измерении параметров динамиков.

Конструктивно простейшее акустическое оформление из практически применяемых — закрытый ящик (sealed или closed в зарубежной терминологии, сокращенно ЗЯ). Здесь с ненужными колебаниями поступают решительно и круто: запертые в замкнутом пространстве позади диффузора, они рано или поздно угаснут, и превратятся в тепло. Количество этого тепла мизерно, но в мире акустики все носит характер малых возмущений, поэтому то, как происходит этот термодинамический обмен, небезразлично для характеристик акустической системы.

Если позволить звуковым волнам внутри корпуса громкоговорителя болтаться без присмотра, значительная часть энергии будет рассеяна на содержащемся внутри корпуса объеме воздуха, он, пусть и незначительно, нагреется и изменится упругость воздушного объема, причем в сторону повышения жесткости. Для того, чтобы этого не происходило, применяют заполнение внутреннего объема звукопоглощающим материалом.

Поглощая звук, этот материал (обычно вата, натуральная, синтетическая, стеклянная или минеральная), поглощает и тепло. Из-за существенно большей, чем у воздуха, теплоемкости звукопоглощающих волокон повышение температуры становится намного меньше и динамику «кажется», что позади него существенно больший объем, нежели не самом деле. На практике таким способом удается добиться увеличения «акустического» объема по сравнению с геометрическим на 15–20%. В этом, а вовсе не в поглощении стоячих волн, как считают многие, заключается основной смысл введения звукопоглощающего материала в закрытые громкоговорители.

Разновидностью этого (а не предыдущего, как часто полагают) типа акустического оформления является так называемый «бесконечный экран». В англоязычных источниках такой тип оформления называют infinite baffle или free-air. Все приведенные названия одинаково дезориентируют.

Мы все тут взрослые люди и понимаем, что бесконечного экрана на практике быть не может. На самом деле бесконечным экраном принято считать закрытый ящик с объемом настолько большим, что упругость заключенного внутри него воздуха значительно меньше упругости подвески диффузора, так что динамик эту упругость просто не замечает и характеристики акустической системы определяются только параметрами головки.

Где проходит та граница, начиная с которой объем ящика становится как бы бесконечным, зависит от параметров динамика. Впрочем, при решении практических задач таким объемом всегда оказывается внутренний объем багажника, который, даже у небольшого автомобиля будет давать реакцию «бесконечно большого» объема даже для большого динамика. Другое дело, что не всякий динамик будет хорошо работать в таком оформлении, но это мы обсудим отдельно, когда будем говорить о выборе динамика под акустическое оформление (или наоборот).

При всей (кстати, кажущейся) простоте закрытого ящика как акустического оформления низкочастотного звена автомобильной акустики, это решение обладает многими достоинствами, отсутствующими у других, более мудреных конструкций.

Во-первых, простота (или пости протсота) расчета характеристик. У закрытого ящика есть всего один параметр — внутренний объем. Уж один-то можно правильно выбрать, если постараться! Поле для ошибок здесь сведено к минимуму.

Во-вторых, во всем диапазоне частот, вплоть до нуля, колебания диффузора сдерживаются упругой реакцией воздушного объема внутри ящика. Это существенно снижает вероятность перегрузки динамика и его механических повреждений. Не знаю, насколько утешительно это звучит, но у заядлых любителей баса динамики в закрытых ящиках, бывает, горят, но практически никогда не «выплевываются».

В-третьих, только закрытый ящик является акустическим фильтром второго порядка, то есть имеет спад АЧХ ниже частоты резонанса системы головка-ящик крутизной 12 дБ/окт. А именно такой крутизной, только в противоположным знаком, обладает АЧХ внутреннего объема салона автомобиля, ниже некоторой частоты. Если угадать, рассчитать или измерить (как кому доведется) — появляется возможность получить идеально горизонтальную частотную характеристику на нижних частотах.

В-четвертых, при грамотном выборе параметров головки и объема для нее закрытый ящик не имеет себе равных в области импульсных характеристик, в значительной мере определяющих субъективное восприятие басовых нот.

Естественный вопрос теперь — так в чем же подвох? Если все так хорошо, зачем нужны все остальные типы акустического оформления?

Подвох один-единственный — КПД. У закрытого ящика он — наименьший по сравнению с любым другим типом акустического оформления. При этом чем меньше нам удастся сделать объем ящика, при сохранении отго же рабочего частотного диапазона, тем меньше будет его эффективность. Нет более ненасытной твари в смысле подводимой мощности, чем закрытый ящик малого объема, поэтому-то динамики в них, как и было сказано, хоть и не выплевываются, но горят нередко…

Следующий по распространенности тип акустических колонок — фазоинвертор (ported, vented, bass-reflex), более гуманен по отношению к излучению тыловой стороны диффузора. В фазоинверторе часть энергии, которая в закрытом ящике «ставится к стенке» используется в мирных целях.

Для этого внутренний объем ящика сообщается с окружающим пространством тоннелем, заключающим в себе некоторую массу воздуха. Величина этой массы выбирается таким образом, чтобы, в сочетании в упругостью воздуха внутри ящика создать вторую колебательную систему, получающую энергию от тыльной стороны диффузора и излучающую ее куда нужно и в фазе в излучением диффузора.

Такой эффект достигается в не очень широком диапазоне частот, от одной до двух октав, но в его пределах к.п.д. существенно возрастает, по принципу «нет отходов — есть неисопльзованные ресурсы». Помимо более высокого к.п.д. фазоинвертор обладает еще одним важнейшим достоинством — вблизи частоты настройки значительно уменьшается амплитуда колебаний диффузора.

Это может на первый взгляд показаться парадоксом — как наличие здоровенной прорехи в корпусе громкоговорителя может сдержать движение диффузора, но тем не менее это — факт жизни. В своем рабочем диапазоне фазоинвертор создает для динамика совершенно тепличные условия, причем точно на частоте настройки амплитуда колебаний минимальна, а большая часть звука излучается тоннелем. Допустимая подводимая мощность здесь максимальна, а искажения, вносимые динамиком — наоборот, минимальны.

Выше частоты настройки тоннель становится все менее и менее «прозрачным» для звуковых колебаний, за счет инерции заключенной внутри него воздушной массы, и громкоговоритель работает как закрытый. Ниже частоты настройки происходит обратное: инерция отннеля постепенно сходит на нет и на самых низких частотах динамик работаеи практически без нагрузки, то есть как будто его вынули из корпуса.

Амплитуда колебаний быстро возрастает, а вместе с ней и риск выплевывания диффузора или повреждения звуковой катушки от удара о магнитную систему. В общем, если не предохраняться, поход за новым динамиком становится реальной перспективой.

Средством предохранения от таких неприятностей, помимо осмотрительности в выборе уровня громкости, служит использование фильтров инфранизких частот. Отрезая часть спектра, где все равно никакого полезного сигнала не содержится (ниже 25–30 Гц), такие фильтры не дают диффузору идти в разнос с риском для собственной жизни и Вашего бумажника.

Фазоинвертор существенно более капризен к выбору параметров и настройке, поскольку выбору, под конкретный динамик, подлежат уже три параметра: объем ящика, поперечное сечение и длина тоннеля. Тоннель очень часто делают так, чтобы у уже готового сабвуфера можно было регулировать длину тоннеля, меняя частоту настройки.

Из-за наличия двух взаимосвязанных колебательных систем фазоинвертор является акустическим фильтром четвертого порядка, то есть его АЧХ теоретически имеет спад 24 дБ/окт ниже частоты настройки. (Реально — от 18 до 24). Получить горизонтальную АЧХ при установке в салоне практически невозможно.

В зависимости от соотношения размера салона (а, стало быть, характерной частоты, с которой начинается подъем АЧХ внутренней акустики) и частоты настройки фазоинвертора суммарная характеристика может иметь отклонения от деликатного горба до безумных Амурских волн. Горб, то есть плавный подъем АЧХ на низших частотах часто бывает как раз тем что надо для оптимального субъективного восприятия басов в зашумленном пространстве, а вот резкие перепады амплитуды при неудачном выборе параметров снискали фазоинвертору, совершенно незаслуженно, прозвище boom-box («бухало»).

Чтобы восстановить справедливость, заметим, что бухающего эффекта можно добиться и от закрытого ящика — я в следующий раз объясню, как; а правильно рассчитанный фазоинвертор способен дать очень ясный и музыкальный бас при разумной подводимой мощности.

Разновидностью фазоинверторного оформления является громкоговоритель с пассивным излучателем (или радиатором). Иноязычные термины: passive radiator, drone cone. Здесь творая колебательная система, позволяющая утилизовать энергию, снимаемую с задней стороны диффузора, реализована не в виде массы воздуха в тоннеле, а в виде второго диффузора, ни к чему не присоединенного, но утяжеленного до требумой массы.

На частоте настройки этот диффузор колеблется с наибольшей амплитудой, а основной — с наименьшей. С продвижением вверх по частоте они постепенно меняются ролями. До недавнего времени этот тип акустического оформления не находил применения в мобильных установках, хотя в домашних используется довольно часто. Причиной нелюбви были неоправданные хлопоты по добыванию второго диффузора (это, обычно, такой же динамик, но без магнитной системы и звуковой катушки) и трудности в размещении двух больших диффузоров там, где у обычного фазоинвертора надо разместить диффузор и небольшой тоннель.

Однако в самое последнее время автомобильные сабвуферы с пассивным излучателем появились — нужда заставила. Дело в том, что в последнее время стали появляться динамики нового поколения с очень большим ходом диффузора, рассчитанные на работу в малых объемах. Объем «выдуваемого» ими при работе воздуха очень велик, и отннель пришлось бы делать занчительным в диаметре (иначе скорость воздуха в тоннеле возрастет настолько, что он будет шипеть как паровоз).

А сочетание малого объема и большого диаметра тоннеля заставляет выбирать для тоннеля большую длину. Вот и оказалось, что фазоинверторы обычной конструкции для таких головок украсились бы трубами метровой длины. Чтобы избежать таких никому не нужных казусов, предпочли требуемую соколеблющуюся массу сосредоточить в пассивном излучателе с ходом диффузора, таким же, как и у активного динамика.

Третий тип сабвуфера, довольно часто используемый в автоустановках (хотя и реже, чем два предыдущих) — полосовой громкоговоритель (bandpass или бандапасс). Иногда встречается название «громкоговоритель с симметричной нагрузкой» (symmetric loading). Если закрытый ящик и фазоинвертор — акустические фильтры верхних частот, то полосовой, как и вытекает из названия — объединяет в себе фильтры верхних и нижних частот.

Простейший полосовой громкоговоритель — одинарный 4-го порядка (single reflex). Он состоит из закрытого объема, т.н. задней камеры и второго, снабженного тоннелем, как у обычного фазоинвертора (передняя камера). Динамик установлен в перегородке между камерами так, что обе стороны диффузора работают на полностью или частично замкнутые объемы — отсюда и термин «симетричная нагрузка».

Из традиционных конструкций полосовой громкоговоритель, в любом варианте — чемпион по эффективности.

При этом эффективность прямо связана с шириной полосы пропускания. Частотная характеристика полосового громкоговорителя имеет вид колокола. Путем выбора соответствующих объемов и частоты настройки передней камеры, можно построить сабвуфер с широкой полосой пропускания, но органиченной отдачей, то есть колокол будет низким и широким, а можно — с узкой полосой и очень высоким к.п.д. в этой полосе. Колокол при этом вытянется в высоту.

Бандпасс — капризная штука в расчете и самая трудоемкая в изготовлении. Поскольку динамик закопан внутри корпуса, приходится идти на ухищрения по сборке ящика так, чтобы наличие съемной панели не нарушало жесткости и герметичности конструкции. Согласование частотных характеристик сабвуфера, салона и фронтальной акустики также связано с известной головной болью. Импульсные характеристики тоже не из лучших, в особенности при широкой полосе. Чем же это компенсируется?

Прежде всего, как говорилось — высочайшим к.п.д.

Во-вторых — тем, что весь звук излучается через тоннель, а динамик полностью закрыт. При компоновке такого сабвуфера открываются немалые возможности для установщика (или любителя) с фантазией. Достаточно найти небольшое местечко на стыке багажника и салона, гда может разместиться жерло тоннеля — и путь мощнейшим басам открыт.

Специально для таких установок фирма JLAudio, например, выпускает гибкие пластмассовые рукава-тоннели, которыми она предлагает (и многие соглашаются) соединять выход сабвуфера с салоном. Вроде шланга пылесоса, только толще и жестче.

Еще большей эффективностью обладают полосовые громкоговорители 6-го порядка с двумя тоннелями. Камеры такого сабвуфера настраиваются с разносом примерно в октаву. Двойной бандпасс обеспечивает меньшие искажения в рабочей полосе, поскольку динамик нагружен фазоинверторами с обеих сторон диффузора, со всеми преимуществами такой нагрузки, но имеет более крутой, по сравнению с одинарным, спад АЧХ ниже рабочей полосы.

Промежуточное положение занимает так называемый квази-полосовой громкоговоритель, он же — с последовательной настройкой, где задняя камера соединена тоннелем с передней, а передняя еще одним тоннелем — с окружающим пространством.

Трехкамерные полосовые громкоговорители представляют собой просто альтернативные конструктивные реализации обычных полосовых, и составлены из двух обычных, полсе чего убрана разделяющая их стенка.

Существует еще три варианта акустического оформления низкочастотной акустики, которые хоть и сужществуют, но применения практически не находят. Первый из аутсайдеров — акустический лабиринт, где «отвод энергии» от тыльной стороны диффузора происходит по длинной трубе, обычно сложенной для компактности, но все равно увеличивающей габариты сабвуфера до пределов, недопустимых в мобильной установке.

Второй — экспоненциальный рупор, который для получения достаточно низкой граничной частоты должен иметь циклопические размеры, что делает редкостью его использование в низкочастотном звене даже в стационарных системах, где места побольше, чем в автомобиле.

Третий тип, имеющий единичные прецеденты применения Ч громкоговоритель в апериодической нагрузкой в виде сосредоточенного акустического сопротивления (aperiodic membrane). У нас раньше это называлось ПАС — панель акустического сорпотивления. Идея заключается в том, что нагрузкой для диффузора является близкорасположенная полупроницаемая преграда, например, плотная ткань или слой секловаты, зажатый между перфорированными панелями.

Теоретически, такая нагрузка носит неупругий характер и, как амортизатор в автомобильной подвеске, гасит акустическую энергию, не влияя на резонансную частоту динамика. Но это — теоретически. А на практике наличие воздушного объема между динамиком и ПАС создавало такую мешанину характеристик и реакций, что результаты становились малопредсказуемы.

Итак, из беглого взгляда на основные типы акустического оформления ясно, что совершенства в мире нет. Любой выбор будет компромисом. А чтобы существо компромиса стало яснее, давайте завершим эту заочную встречу как положено — подведением промежуточных итогов. Сравним рассмотренные варианты с точки зрения основных факторов, определяющих успех их использования в мобильной аудиоустановке.

К этим факторам следовало бы отнести:

К.П.Д.

Величина к.п.д., присущего тому или иному типу акустического оформления определяет, в конечном счете, насколько мощный усилитель понадобится для достижения требуемого уровня громкости, а заодно и насколько трудна будет жизнь динамика.

В наиболее важном с точки зрения воспроизведения информации басового регистра диапазоне частот 40–80 Гц места распределятся так: узкополосные полосовые громкоговорители — чемпионы в этом зачете, особенно — двухтоннельные 6-го порядка. За ними идут широкополосный двухтоннельный и обычный фазоинвертор. И наконец, самые охочие до подводимой мощности — закрытый ящик и широкополосный одинарный бандпасс.

Вносимые искажения

В нижней октаве — полутора музыкального диапазона (30–80 Гц) все типы акустического оформления ведут себя прилично при небольших уровнях мощности. Фазоинвертор и полосовой громкоговоритель — несколько лучше других, но ненамного. А вот при больших мощностях соперники растягиваются вдоль дистанции. Наилучшие результаты здесь следует ожидать от двойного полосового громкоговорителя. За ним — одинарный полосовой и фазоинвертор. И замыкает цепь — закрытый ящик, дающий наибольшие искажения при больших амплитудах сигнала.

Импульсные характеристики

Точная передача фронтов басовых инструментов — едва ли не главное качество для басовой акустики. Немного проку в низких басовых потугах, если они будут смазанными и вялыми. В этом отношении закрытый ящик обещает наилучшие результаты (при правильном расчете).

Переходные характеристики фазоинвертора могут быть очень достойными, но все же в среднем уступят закрытому оформлению. Одинарные полосовые громкоговорители имеют неплохие характеристики, которые, однако, ухудшаются с расширением полосы пропускания.

Наихудшей реакцией на импульсный сигнал обладает двойной полосовой громкоговоритель, опять же, в особенности — широкополосный.

Согласование с фронтальной акустикой

Работа сабвуфера должна быть, начиная с определенной частоты, перепоручена мидбасам фронтальной акустики. Для закрытого ящика и фазоинвертора это не проблема и конструктор системы обладает изрядной свободой в выборе частоты раздела полос, поскольку и эта частота и крутизна спада определяются внешними цепями. А вот узкополосные бандпассы часто обладают собственным спадом частотки уже начиная с 70–80 Гц, где далеко не все мидбасы могут безболезненно подхватить песню. Требования к мидбасам при этом усложняются, да и работа с кроссовером проще не становится.

Поместим все вышесказанное в таблицу, на основе привычной нам пятибалльной системы:

  Полосовой громкоговоритель
одинарный двойной
  Закрытый ящик Фазоинвертор Узкая полоса Широкая полоса Узкая полоса Широкая полоса
Искажения на малой мощности 4 5 5 4 5 4
Искажения на большой мощности 2 4 4 3 5 4
Импульсные характеристики 5 4 4 2 3 2
Согласование с фронтальной акустикой 5 5 2 4 2 4
Перегрузочная способность в рабочем диапазоне (выше 30 Гц) > 4 5 4 5 4
Перегрузочная способность в инфра низкочастотном диапазоне ниже 30 Гц) 5 2 5 5 2 2
Гладкость АЧХ с учетом внутренней акустики автомобиля. 5 4 2 3 2 3
Чувствительность к ошибкам расчета и изготовления 5 4 2 2 2 2

Как выбрать акустическое оформление?

Для выбора типа оформления нужно знать параметры Тиля-Смолла для вашего динамика, такие как полная добротность Qts и резонансная частота Fs. Бытует мнение, что для:

Qts > 1,2 это головки для открытых ящиков, оптимально 2,4;
0,6 < Qts < 1,2 — головки для закрытых ящиков, оптимально 0,7–0,8;
0,4 < Qts< 0.6 — для фазоинверторов, оптимум — 0,4;
0,2 < Qts< 0.8 — для систем с пассивным излучателем;
Qts < 0.4 — для рупоров.

Есть мнение, что нужно сортировать головки не по добротности, а по величине Fs/Qts и как ориентир:

Fs/Qts > 30 экран и открытый корпус;
Fs/Qts > 50 закрытый корпус;
Fs/Qts > 85 фазоинверторы;
Fs/Qts > 105 Бандпассы (полосовые резонаторы).

Если динамики стоят в дверях, то можно считать Fc = Fs и Qtc = Qts, то есть необходимо и достаточно знать параметры «голого» динамика. Почему, собственно, мы и стремимся их знать.

Читайте также

 

Главная

Поздравляем доктора технических наук
ЛЕОНИДА РАФАИЛОВИЧА ГАВРИЛОВА
с вручением почетной премии «ISTU/EUFUS PioneerAward»!

За большие достижения в области применения фокусированного ультразвука в медицине Леонид Рафаилович Гаврилов был награжден впервые учрежденной в этом году премией «ISTU/EUFUS Pioneer Award» на Совместном симпозиуме Международного общества терапевтического ультразвука (19th International Society for Therapeutic Ultrasound — ISTU) и Европейского благотворительного общества сфокусированного ультразвука (European Focused Ultrasound Society — EUFUS), который происходил 13-15 июня 2019 г. в городе Барселона, Испания в старинном здании Университета Барселоны, основанного в 1450 г.

В торжественном докладе, сопровождающем вручение награды Л.Р. Гаврилову, было отмечено, что многие направления в области прикладной медицинской акустики, которые сейчас активно развиваются зарубежными лабораториями, были начаты 40-50 лет назад именно в России.

Церемония вручения премии «ISTU/EUFUS PioneerAward». Л.Р. Гаврилов (в центре). Президенты Обществ ISTU и EUFUS

 

Сертификат премии «ISTU/EUFUS PioneerAward».

Врученная награда

Торжественный доклад-презентация В.А. Хохловой, сопровождающий вручение почетной премии Л.Р. Гаврилову

Процедура вручения премии в зале Университета

Доклад В.А. Хохловой

Зал аплодирует лауреату премии Л.Р. Гаврилову

Зал аплодирует

Центральная лестница в здании старинного университета в Барселоне

 


 

РАО является членом ICA (Международной комиссии по акустике), членом EAA (Европейской акустической ассоциации), ассоциированным членом I-INCE (Международного института технических средств контроля шума) и кооперативным членом IIAV (Международного института акустики и вибраций).

 


 

Уважаемые коллеги!
Сообщаем Вам о доступности электронной версии
Акустического журнала
по адресу: http://www.akzh.ru

 


 

Уважаемые коллеги,
Нам приятно сообщить, что на прошедшей в Бостоне в конце июня 2017 г. сессии Американского акустического общества (ASA) Исполнительный совет ASA проголосовал за то, чтобы наградить воспитанницу советской школы нелинейной акустики ЕВГЕНИЮ АНДРЕЕВНУ ЗАБОЛОТСКУЮ Серебряной медалью за достижения в области физической акустики с формулировкой «За вклад в нелинейную акустику и динамику пузырьков». Её имя будет добавлено к списку приведённых ниже авторитетных получателей этой медали. Медаль будет вручена Е.А. Заболотской на осенней сессии ASA 2017 г. в Новом Орлеане. Эта награда является признанием её работ в области нелинейной акустики в течение более 50 лет.


На фото Евгения Андреевна Заболотская и ее муж Юрий Анатольевич Ильинский

Правление Российского акустического общества

 


 

Список получателей Серебряной медали ASA за достижения в области физической акустики:

  • 1975 — Isadore Rudnick — For his definitive contributions to many areas of physical acoustics, and particularly for his ingenious experimental investigations of third and fourth sound in superfluid helium.
  • 1977 — Martin Greenspan — For his experimental and theoretical contributions to physical acoustics, particularly of sound in gases and liquids.
  • 1979 — Herbert J. McSkimin — For his contributions to science and engineering through research in physical acoustics.
  • 1985 — David T. Blackstock — For contributions to our understanding of the propagation of finite amplitude sound through the use of the Burgers equation and weak shock theory and for national and international leadership in nonlinear acoustics.
  • 1988 — Mark A. Breazeale — For pioneering work on nonlinear phenomena in ultrasonic wave propagation in solids and liquids.
  • 1991 — Allan D. Pierce — For many significant contributions to acoustics: Its basic principles and applications.
  • 1994 — Julian D. Maynard — For contributions to the thermodynamics of He II and to Anderson localization; to nearfield acoustic holography and acoustic spectroscopy.
  • 1997 — Robert E. Apfel — For contributions to the understanding of acoustic cavitation, acoustic radiation pressure, and the bioeffects of medical ultrasound.
  • 2000 — Gregory W. Swift — For theoretical and experimental contributions to the development of thermoacoustic engines.
  • 2003 — Philip L. Marston — For contributions to generalized ray theories for acoustical scattering and the acoustical manipulation of fluids to study fundamental phenomena in fluid mechanics and optics.
  • 2006 — Henry E. Bass — For leadership in physical acoustics and contributions to the understanding of atmospheric sound propagation.
  • 2008 — Peter J. Westervelt — For fundamental contributions to nonlinear acoustics.
  • 2013 — Andrea Prosperetti — For contributions to bubble dynamics and multiphase flow.

 


 

C 6 по 9 июня 2017 года в Нижнем Новгороде прошла 2 Всероссийская Акустическая Конференция
Коллеги из МГУ сделали подробный отчет о конференции — рекомендуем к ознакомлению

 

Кали Блейкерс из Teenage Joans поделилась акустическим сольным треком «999 555» Вокалистка и гитаристка

Teenage Joans Кали Блейкерс поделилась круизным акустическим номером под названием «999 555», ее первым сольным треком за три года.

Блейкерс загрузила песню на свой личный канал YouTube во вторник (4 января), отметив, что она не проявляла такой активности в своем сольном проекте после прорыва Teenage Joans, потому что «у меня действительно нет достаточно денег, чтобы записывать вещи / достаточно песен, чтобы выпустить».

Далее она сказала, что на написание «999 555» у нее ушло семь месяцев, она начала его в июне 2021 года. Это эмоциональная песня о любви в стиле баллады, в которой Блейкерс поет: «Она в моем мозгу, как опухоль / И это улов двадцать два, потому что это убьет меня, если я позволю расти / И убьет меня, чтобы избавиться ».

Послушайте «999 555» ниже:

В описании клипа на трек Блейкерс написал, что «999 555» — ​​это «песня о том, как жизнь меняется сразу.С разбитым сердцем снова и снова. Всегда влюбляюсь в девушек, которые красивее. Осознание того, что быть рок-звездой — это не то, что [вы] думаете. Меняешь свою комнату, надеясь, что она придет, а потом жалеешь, что никогда не встречался с ней, потому что позволил ей разрушить всю твою жизнь. Любовь со вкусом крови. И не пережить июнь.

Трек выходит чуть более чем за неделю до того, как Teenage Joans отправятся в свой перенесенный тур «Taste Of Me» по восточному побережью Австралии. Забег начнется в Брисбене в следующую пятницу (14 января), затем пройдет через Сидней в пятницу 18 февраля и Мельбурн в субботу 5 марта.

Группа, которая недавно одержала семь рекордных побед на South Australian Music Awards 2021, также собирается выступить на первом фестивале Bin Night в Брисбене, организованном лейблом The Chats Bargain Bin Records. В этом году они примут участие в UNIFY Gathering вместе с такими игроками, как The Amity Affliction, Violent Soho, Teen Jesus And The Jean Teasers, Short Stack и WAAX.

Инновационный дуэт выпустил свой EP «Taste Of Me» еще в мае 2021 года. В него вошли синглы «Something About Being Sixteen», «Ice Cream» и «Wine».

Акустические гитары | Друг музыканта

Яркие, звенящие тона акустической гитары сочетаются практически с любым инструментом, звучат красиво сами по себе и являются прекрасным аккомпанементом для человеческого голоса. Но откуда оно взялось и как узнать, что подходит именно вам? Musician’s Friend имеет широкий ассортимент от крупнейших производителей акустических гитар, а также от более мелких и более нишевых брендов. У нас есть все: от доступных стартовых пакетов начального уровня для молодых музыкантов до уникальных гитар с высокой детализацией для выступающих профессионалов и коллекционеров.

Краткая история акустической гитары

Вы можете быть удивлены, узнав, что корни акустической гитары уходят в Древний Египет. Лютня представляла собой полый деревянный инструмент с несколькими струнами, прикрепленными к деке через тонкий кусок дерева (мост). Струны были натянуты параллельно через звуковое отверстие и туго намотаны на колышек или стойку (колки) на грифе. Натяжение каждой струны было отрегулировано так, чтобы создать частотный паттерн, знакомый тем, кто на ней играл.

Лютня имела каплевидную деку, чашеобразный корпус и резкий изгиб грифа. Лютист, как и современный гитарист, играл на струнах или перебирал струны пальцами или медиатором (то, что мы называем медиатором). Производимый звук создавался воздухом, движущимся вокруг колебаний струн, вибрациями, исходящими от деки, и воздухом, резонирующим обратно из камеры корпуса через звуковое отверстие. Пальцы на «шейной» руке изменяют высоту звука струны, плотно прижимая ее к определенным точкам на верхней части грифа (грифу).

Хотя лютня использовалась в эпоху барокко, вдохновение для названия «гитара» появилось еще в 13 веке в Западной Европе с «гиттерном». Подобно лютне по конструкции, ее корпус вырезался из цельного куска дерева и имел гладкий или прямой гриф.

В 15-м веке в Испании появилась виуэла, конструкция с плоской спинкой в ​​форме арахиса, менее выраженным изгибом грифа и парами струн, настроенных в унисон. Примерно 350 лет спустя испанский производитель гитар Антонио Торрес Хурадо создал более крупную конструкцию корпуса и представил распорки вентилятора для внутреннего усиления.Это сделало то, что мы сейчас называем испанской или классической гитарой с нейлоновыми струнами, громче, с лучшей проекцией и более чистым тоном.

В 1916 г. К.Ф. Компания Martin & Company разработала акустическую гитару дредноут с квадратным плечом. Названный в честь больших линкоров того времени, он был шире, глубже и давал больше объема, с богатым, хорошо округленным тоном. Популярная среди исполнителей фолка и мятлика того времени, она до сих пор остается самой продаваемой формой акустической гитары.

Примерно в то же время производители банджо и скрипок экспериментировали с телефонными передатчиками, чтобы усилить вибрации деки, чтобы гитары можно было услышать на фоне более громких духовых и барабанных секций биг-бэнда той эпохи.По мере развития технологий пьезоэлектрические преобразователи или конденсаторные микрофоны стали нормой для «улавливания» вибраций акустической деки. Был добавлен предусилитель для преобразования слабых электронных сигналов звукоснимателя, усиления их и отправки на усилитель или динамик. Первые предусилители были ограничены простой регулировкой высоких частот (высокочастотных нот). Современные более продвинутые предусилители предлагают встроенное тактильное управление громкостью, динамическую эквализацию, микширование микрофонов, фильтры обратной связи и многое другое.Многие также поставляются с тюнером, чтобы обеспечить лучшее звучание.

В поисках лучшей акустической гитары для вас

Производители акустических гитар всегда работают над тем, чтобы улучшить свои ранние модели с помощью новых форм корпуса, тембров и других визуальных элементов, которые, как они надеются, привлекут ваше внимание. Вот как их отличить.

Общие акустические формы корпуса

Как было сказано выше, акустика Dreadnought — король стальных струн.Благодаря универсальному дизайну он прекрасно сочетается с любым музыкальным стилем. Но есть несколько других форм на выбор.

Самая маленькая акустическая гитара Parlor — мечта любого любителя. Они идеально подходят для путешествий, репетиций в любом месте и являются фаворитами исполнителей блюза и инди-фолка. Акустические гитары Folk, Concert и Model «O» с немного более длинным корпусом предлагают более сбалансированный тон с улучшенным басовым откликом, но при этом остаются удобными для путешествий.

Далее следует Grand Concert («OO»), который имеет форму классической гитары с короткой мензурой, с более мелким корпусом, зауженной талией и округлыми плечами.Недостаток громкости компенсируется лучшей артикуляцией и ровной серединой, что делает их хорошим выбором для записи. Они также идеально подходят для игроков с небольшими руками.

Акустическая гитара среднего размера Orchestra («OM») или Grand Auditorium («GA») в форме песочных часов обеспечивает хороший баланс высоких и низких частот с четко выраженными средними частотами. Это отличный универсальный вариант для авторов-исполнителей с идеальным изгибом для опоры на ногу во время сидения. Модели Taylor Grand Performance представляют собой GA с более крупной и круглой нижней половиной (нижняя часть) для более плотного воспроизведения низких и средних частот.

Наконец, акустические гитары Jumbo и Super Jumbo. Их более длинные и широкие нижние половины, а также большая глубина обеспечивают большую громкость и басы для более смелого общего звучания. Они идеально подходят для играющих на плоской гитаре, желающих выделиться в ансамбле.

Популярная акустическая гитара Tonewoods

Когда дело доходит до выбора тембровой древесины для деки (верхней деки) современной акустической гитары, ель далеко не самая лучшая. Это как маленькое черное платье. Это идет со всем.Североамериканская Ситка является наиболее распространенной, но ель Адирондак (более тяжелая) и ель Энглемана (более легкая) предлагают аналогичные динамические диапазоны, проекцию и резонанс. Это делает их идеальными для любого стиля игры, от бренчания до игры пальцами, с заметной артикуляцией.

Акустическая гитара с верхом из кедра уступает еловому блеску и громкости верхних частот, но добавляет богатые обертоны и характер самым тонким пассажам. Он также предлагает чистый вид.

Ищете винтажный акустический звук прямо из коробки? Попробуйте топ из коа или красного дерева.Красное дерево не такое громкое, как ель, но обладает сильными средними частотами с некоторой пробивной верхушкой, что идеально подходит для кантри-музыки. Сладкая точка Коа находится в среднем диапазоне. Оба имеют тон, который раскрывается со временем, чем больше вы играете. Обычно в сочетании с соответствующими декой и обечайками эти гитары также имеют естественную красивую текстуру дерева.

Хотя это и не так распространено, некоторые мастера акустических гитар используют клен для деки. Он имеет более плоский звук с минимальной задержкой, поэтому он менее чувствителен к обратной связи во время воспроизведения с усилением.В качестве основного дерева он предлагает тепло и объем, но не окрашивает тон верхней части. Стеганый или огненный клен также являются великолепными вариантами.

Палисандр находится ближе к низу в качестве верхней древесины, но ближе к верху для задней и боковых сторон, особенно индийского и бразильского палисандра. С кедровыми обертонами он имеет расширенные низкие и верхние частоты и более тонкие средние частоты. Подобно ели в качестве верхушки, она хорошо сочетается с другими.

Также стоит отметить орех, эбеновое дерево, сапеле и овангкол.Первые два тяжелее и плотнее, производят заметное сияние верхних частот с сильным басовым откликом, который становится тем богаче, чем больше вы играете. Оба являются идеальным дополнением для барабанщиков и флетпикеров, играющих на гитарах с большим корпусом. Сапеле и овангкол — более универсальные породы дерева. Sapele добавляет больше высоких частот, в то время как ovangkol имеет более широкий средний диапазон.

Для чего-то совершенно другого попробуйте акустическую гитару из углеродного волокна. В то время как на традиционные гитары могут влиять изменения температуры, этот новый дизайн — нет.

Еще одна мысль о тонах; существует разница в производительности между цельной и многослойной древесиной. Хотя акустическая гитара будет более экономичной, слои дерева не будут резонировать так же хорошо, как цельная гитара. Если вы инвестируете, лучшим выбором будет прочная гитара. Если вы только начинаете, и деньги являются проблемой, многослойность будет звучать просто отлично.

Аксессуары для акустической гитары

Большинство назначений не влияют на производительность, но делают вашу гитару более заметной.Привлекательный переплет (краевая отделка), пурфлинг (акцентная линия), накладки и инкрустация обычно изготавливаются из различных пород дерева, морского ушка, перламутра, перламутра или пластика. Хотя колки более ценны для поддержания настроенной гитары, они также имеют разные уровни эстетической привлекательности.

Отделка акустической гитары

Когда дело доходит до отделки акустической гитары, глянцевая — самая блестящая, атласная — между ними, а матовая — наименее блестящая. Более тонкое покрытие обеспечивает меньшую защиту, но позволяет больше резонировать с естественным тоном гитары.Если вы видите «открытые поры», это означает, что поры на поверхности дерева не были заполнены до нанесения финишного покрытия. Тонеры состаривания придают гитаре более винтажный вид, а отделка Burst имеет двухцветную схему (светлее в середине и темнее по краям).

дом — L-Acoustics

Имя *

Фамилия *

E-mail *

Телефон *

Страна * Страна * AfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua и BarbudaArgentinaArmeniaArubaAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBolivia (многонациональное государство) Босния и HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Индийский океан TerritoryBrunei DarussalamBulgariaBurkina FasoBurundiCabo VerdeCambodiaCameroonCanadaCayman IslandsCentral Африканский RepublicChadChileChinaChristmas IslandCocos (Килинг) IslandsColombiaComorosCongoCongo (Демократическая Республика) Кук IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzech RepublicCôte d’IvoireDenmarkDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEswatini (Королевство) EthiopiaFalkland (Мальвинские) острова Фарерские IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Южный TerritoriesGa bonGambiaGeorgiaGermanyGhanaGibraltarGreeceGreenlandGrenadaGuadeloupeGuamGuatemalaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard остров и McDonald IslandsHondurasHong KongHungaryIcelandIndiaIndonesiaIran (Исламская Республика) IraqIreland (Республика) Остров ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKorea (Корейская Народно-Демократическая Республика) Корея (Республика) KosovoKuwaitKyrgyzstanLao Народная Демократическая RepublicLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacaoMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesia (Федеративные Штаты) Молдова (Республика) MonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmarNamibiaNauruNepalNetherlandsNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk ОстровСеверная Македония (Республика)Северные Марианские островаНорвегияОманПакистанПалауПалестина (штат)ПанамаПапуа-Новая ГвинеяПарагвайПеруФилиппиныПиткэрнПольшаПортугалияПуэрто-РикоКатарРумынияРоссийская Федерация tionRwandaRéunionSaint BarthélemySaint Елены, Вознесения и Тристан-да CunhaSaint Киттс и NevisSaint LuciaSaint Мартин (французская часть) Сен-Пьер и MiquelonSaint Винсент и GrenadinesSamoaSan MarinoSao Томе и PrincipeSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint Маартен (Голландская часть) SlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Джорджия и Южные Сандвичевы IslandsSouth SudanSpainSri LankaSudanSurinameSvalbard и Ян MayenSwedenSwitzerlandSyrian Арабские RepublicTaiwan, провинция ChinaTajikistanTanzania (Объединенная Республика) ThailandTimor-LesteTogoTokelauTongaTrinidad и TobagoTunisiaTurkeyTurkmenistanTurks и Кайкос IslandsTuvaluUgandaUkraineUnited Арабские EmiratesUnited Королевство Великобритании и Северной IrelandUnited Внешние Малые IslandsUnited Штаты AmericaUruguayUzbekistanVanuatuVatican города StateVenezuela (Боливарианской Республики) VietnamVirgin острова (Британские) Виргинские острова (У.S.)Wallis and FutunaWestern SaharaYemenZambiaZimbabweÅland Islands

Вопрос *У меня есть вопрос о*ПродажиОбразованиеОбслуживание клиентовПрименениеПресса и СМИКарьераДругое

Сообщение* *

Информационный бюллетень
  • Подпишитесь на нашу рассылку
Taylor Guitars

У каждого гитариста в коллекции должна быть отличная акустическая гитара или несколько. Поиск подходящей акустической гитары для вас может быть сложным процессом даже для самого опытного музыканта.Если вы новичок в покупке гитар, то еще важнее изучить все, что можно, прежде чем совершить первую покупку. Если ваша первая акустическая гитара вам не подходит, то она может значительно уменьшить удовольствие, которое вы получите от своего инструмента. Если вы новичок в гитаре, неправильная гитара может вас обескуражить. Вам нужна гитара, которая подходит вам, на которой легко играть, с богатым и красивым тембром, который вам нравится, чтобы сделать ее инструментом, на котором вы мечтаете играть час за часом.

Наши специалисты в Taylor Guitars помогут вам на каждом этапе процесса принятия решения, чтобы вы нашли именно ту гитару, которая подходит именно вам. На нашем сайте есть масса информации о том, что нужно для изготовления гитары Taylor и как принять это очень важное решение. У нас есть инструкции, как найти то, что подходит именно вам. Узнайте о тонких различиях в формах и стилях. Погрузитесь в различные типы дерева и конструкции, которые имеют жизненно важное значение для аромата и тона акустики.Изучите линейку Taylor за серией, чтобы найти внешний вид и стиль, которые вы хотите для своего инструмента.

Еще одним важным инструментом, который поможет вам принять решение о покупке, является наш инструмент сравнения гитар. С помощью этого инструмента вы можете выбрать две разные гитары и сравнить их друг с другом. Это дает вам четкое и конкретное представление о каждой гитаре и сравнивает каждую отдельную характеристику, включая рекомендованную производителем розничную цену, форму, верхнее дерево, дерево корпуса, электронику и многое другое.

Вы также можете бесплатно скачать Полное руководство по покупке акустической гитары, написанное нашей командой экспертов, чтобы дать исчерпывающие ответы на все ваши вопросы.Вы можете скачать его, распечатать и взять с собой, когда будете покупать новую гитару. К тому времени, когда вы попадете в выставочный зал, вы должны быть готовы задать ключевые вопросы продавцу, а с нашим Полным руководством в руках вы будете так же хорошо осведомлены, как и сотрудники отдела продаж.

В дополнение к классической шестиструнной акустике мы также предлагаем выбор специальных моделей, если вы ищете гитару более специфического типа. Эти варианты включают в себя ультрапортативные дорожные/маленькие гитары, нейлоновые струны, 12-струнные, баритоны, модели с 12 ладами, электрогитары и, конечно же, вы можете создавать свои собственные единственные в своем роде нестандартные гитары.

Акустическая запись | Статьи и очерки  | Национальный музыкальный автомат | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса

В звукозаписи эпоха акустики приходится на период с 1890-х по 1925 год. В это время все звукозаписи производились механическими средствами без использования микрофонов или электрического усиления.

Для звукозаписи до 1925 года музыканты, певцы и ораторы выступали в перед расширяющимся металлическим рупором, который собирал и направлял звуковые волны к тонкой диафрагме на маленький конец рога.Энергия звуковых волн заставляла диафрагму вибрировать. То вибрирующая диафрагма заставляла прикрепленный стилус вытравливать звуковые волны на вращающемся чистом воске. цилиндр или диск. Электронных регуляторов тембра не было. Все настройки звука были сделаны изменение положения исполнителя относительно валторны или примерка валторн разных размеров или диафрагмы разной толщины.

Чтобы воспроизвести акустическую запись, механическое воспроизводящее устройство обратило процесс.А воспроизводящее острие — обычно стальная игла или сапфир для цилиндров — прикреплялось к заключенному в оболочку диафрагма (называемая звуковой коробкой или репродуктором), которая была прикреплена к сужающейся трубке, известной как тонарм. Игла, проходящая по цилиндру или диску, заставляла диафрагму вибрировать и создавать звуковые волны. проводится через тонарм.

Исполнитель проявил большую изобретательность, чтобы создать успешное акустически записанное выступление. Художник манипулировал голосом и позицией перед валторной, отходя от валторны для большей громкости. и более высокие ноты, чтобы предотвратить искажение, и движение к валторне, чтобы предотвратить недозапись тихих звуков.Следовательно, эти движения могли исказить динамику, задуманную композитором музыкального отрывка.

Процесс акустической записи мог уловить только ограниченный диапазон звуковых частот — приблизительно от 100 до 2500 Гц. В акустическую эпоху голоса банджо, ксилофона, трубы, тромбона, тенора и баритона воспроизводится лучше других. Это ограничение повлияло на репертуар ранних записей. Когда акустический позднее совершенствовалась запись, расширялся репертуар.

В то время как диапазон записи для акустики был очень ограничен, можно было достичь более широкого диапазона частот. любым из следующих факторов: более тонкой и чувствительной диафрагмой, резкостью точки среза, характеристики записывающего рупора (большинство компаний держало под рукой множество рупор разного размера, раструба, толщины, д.) и податливость воска. Более мягкий воск может уловить больше звуковых максимумов, чем твердый воск.

Звук акустической пластинки может больше напоминать эхо, чем звук живого выступления. исполнение мы привыкли слышать в более поздних записях.В зависимости от компании некоторые акустические записи производятся удивительно живые звуки. Например, диски Victor, изготовленные в период 1900-1903 годов, известны своей яркий звук и сильный бас.

Акустические гитары — Купить новые, подержанные, винтажные

Акустические гитары для продажи на Reverb

Акустические гитары остаются одним из самых популярных средств создания музыки в мире, и на то есть веские причины.Эти культовые инструменты производят насыщенный, захватывающий звук, который может стать ведущим для группы, аккомпанировать певческому ансамблю или вдохновить вас на написание следующего хита.

История современной акустической гитары началась в 19 веке, а к середине 20-го она стала доминирующим голосом в популярной музыке благодаря таким брендам, как Gibson и Martin. Сегодня акустические гитары бывают всех форм и размеров с популярными опциями, включая встроенную электронику и вырезы, которые можно найти на многих популярных моделях.

От Мартина и Гибсона до Тейлора и Такамине, акустическая гитара, которую вы искали, всегда рядом, будь то просто для путешествий или для профессионального выступления. Найдите его сегодня на Reverb.

Формы корпуса акустической гитары

Что такое акустическая гитара?

Акустическая гитара — это струнный инструмент с ладами, который производит звук за счет вибрации струн, которые эхом отражаются в полой камере, являющейся корпусом гитары.В отличие от электрогитар, акустические гитары не нужно подключать к усилителю, чтобы играть достаточно громко, чтобы их можно было услышать в комнате.

Какие хорошие акустические гитары для начинающих?

Хорошей акустической гитарой для новичка является та, которая имеет умеренную цену, на которой легко играть (например, у которой нет высокого строя или струны далеко от грифа) и размер которой подходит для исполнителя. Гигантская акустическая гитара может хорошо подойти для взрослого игрока, который только учится игре на гитаре, но, например, она будет слишком большой для ребенка или маленького человека.

Многие молодые музыканты начинают с классических гитар, потому что их нейлоновые струны легче нажимать рукой.

Сколько стоит акустическая гитара?

В зависимости от качества сборки, типа, марки, возраста и используемых материалов цена акустической гитары может варьироваться от 100 долларов США за акустическую гитару начального уровня до многих тысяч долларов за профессиональные акустические гитары высокого класса.

Акустические гитары рядом со мной

Чтобы найти только акустические гитары рядом с вами, обратитесь к списку лучших городов и стран, доступных на Reverb, для поиска в нужном месте.Вы также можете просмотреть информацию о доставке в разделе «Политика магазина» товара.

Acoustic-4-A-Cure VII 15/5/21 — СЭММИ ХАГАР И ДРУЗЬЯ с КЕВИНОМ КРОНИНОМ И ДЕЙВОМ АМААТО (REO Speedwagon), ПОЕЗД, РИК СПрингФИЛД, СЭММИ И ВАБОС: МОНА ГНАДЕР, ДЭВИД ЛАЗЕР, ВИК ДЖОНСОН

2021 Концерт Acoustic-4-A-Cure

СЭММИ ХАГАР СЕДЬМОЕ ГОДОВОЕ БЕНФЕСНЫЙ КОНЦЕРТ «ACUSTIC-4-A-CURE» 15 МАЯ

7-й ежегодный благотворительный концерт Сэмми Хагара «Acoustic-4-A-Cure» собирает вместе звездный состав, включая Кевина Кронина и Дэйва Амато из REO Speedwagon, Train, Рика Спрингфилда и Сэмми Хагара и The Wabos 15 мая 2021 г.

Польза от детской онкологической программы в UCSF Benioff Children’s Больница, MusiCares, Фестиваль детского фонда и Джесси Фонд Риса

ЛОС-АНДЖЕЛЕС, Седьмой ежегодный концерт Сэмми Хагара «Acoustic-4-A-Cure» вернулся в субботу, 15 мая, со звездным составом, который доставил незабываемые музыкальные моменты и совместные джемы от Sammy Hagar & The Wabos , Поезд , REO Speedwagon Кевин Кронин и Дэйв Амато , и Рик Спрингфилд .После перерыва в 2020 г. из-за Пандемия Covid-19 благо вернула интимный отдых на свежем воздухе расположенный в частном поместье в Южной Калифорнии, удвоив его ежегодная шестизначная цель для программы по борьбе с раком у детей в UCSF Benioff Children’s Hospital, а также в пользу MusicCares, Фестиваль Детского фонда и Фонда Джесси Риса в этом году.

Сэмми Хагар сказал: «Acoustic-4-A-Cure #7 прошлой ночью было так много веселье.Все дали так много, и небольшая толпа на открытом воздухе чувствовала себя около 20 тысяч».

Посмотрите основные моменты крупнейших представлений вечера здесь: https://youtu.be/FMsi2qpoU60, включая воссоединившихся Sammy Hagar & The Wabos, исполняющих свои Хит 2006 года «Let Me Take You There», эпическое исполнение REO. «Roll with the Changes» Speedwagon с Кевином Кронином и Дэйв Амато в сопровождении Сэмми Хагара, Моны Гнадер и Дэвида Лаузер. Кроме того, поймайте часть выступления Train своего хита «Drops of Jupiter», удостоенного премии «Грэмми». как это превратилось в пение вместе с публикой; Сэмми Хагар, Кевин Кронин, Мона Гнадер и Дэвид Лаузер играют с Риком Спрингфилд о «Девушке Джесси» и финале Пэта Монахана, Кевин Кронин и Дэйв Амато присоединятся к Sammy Hagar & The Wabos на их партийном гимне «Mas Tequila.»

Пэт Монахан добавил: «Я был частью Acoustic-4-A Cure уже четыре раза из-за большого сердца Сэмми Хагара. Вот человек, которому не нужно собирать деньги для кого-либо тем не менее, он продолжает делать это в прекрасной форме, принося людям вместе и празднуя музыку! Какой отличный способ провести время на сцене или в зале. Давай продолжим».

Кевин Кронин , который вернулся во второй раз на бенефисе сказал: «Играть живую музыку с друзьями в Sammy’s «Acoustic For A Cure» и сбор денег на достойные цели, такие как Детская онкологическая программа в детской больнице UCSF Benioff, и одна из моих любимых благотворительных организаций, MusicCares, — это определение выигрыш/выигрыш для меня.»

«Мы глубоко благодарны за невероятную приверженность Acoustic-4-A-Cure, который продолжает работать, чтобы вселять надежду и прогресс для онкобольных детей. Что Сэмми и Acoustic-4-A-Cure достигнуто, это урок о видении, творчестве и энергии чтобы это произошло. Нам нужны эти силы, чтобы вылечить рак». Доктор Жан Накамура

Рик Спрингфилд , который также вернулся на второй на благотворительном выступлении добавлено: «Мой дорогой друг Сэмми Хагар делает такую ​​хорошую работу по сбору средств для UCSF Benioff Children’s Больница, для меня большая честь помочь чем могу с такими достойное дело.»

«Щедрая поддержка программы Acoustic-4-A-Cure предоставила критическая поддержка нашей детской онкологической программы для улучшения доступ к клиническим испытаниям для наших наиболее уязвимых групп населения, обеспечение равной заботы обо всех». — Доктор Миньон Ло, начальник Детская гематология и онкология, UCSF

Сейчас, на седьмом году своего существования, Acoustic-4-A-Cure быстро стала одной из билеты на самые горячие концерты года с участием легендарных артистов исполнение акустических сетов, эпические коллаборации и импровизированные джемы со сцен закрытых и легендарных площадок, таких как The Fillmore в Сан-Франциско.Преимущество было создано рок-легендой Bay Area. Сэмми Хагар, чье видение заключалось в том, чтобы собрать необходимые средства и повысить осведомленность для детской онкологической программы в UCSF Benioff Children’s Больница, устроив обязательный благотворительный концерт для фанатов. В артисты прошлых лет, в том числе Билли Джо Армстронг, Foo Fighters, Джеймс Хэтфилд, Джон Майер, Джерри Кантрелл, Кевин Кронин, Мелисса Этеридж, Пэт Монахан, Мик Флитвуд, Томми Ли, Тадж-Махал, Сара Маклахлан, Пэт Бенатар и Нил Хиральдо, Линда Перри, Чад Смит, Адам Сэндлер, Джо Сатриани, Боб Вейр, Вик Джонсон, Нэнси Уилсон, Дон Вас, и многие другие выступали в настоящее время. легендарные благотворительные концерты.

О детской больнице UCSF Benioff Children’s Hospital
Детская больница UCSF Benioff создает среду где дети и их семьи находят сострадательную заботу в авангарде научных открытий, с более чем 150 специалисты по 50 медицинским специальностям, обслуживающие пациентов по всей Северная Калифорния и не только. В больнице признают о 5000 детей ежегодно, в том числе 2000 детей, рожденных в больница. http://www.ucsfbenioffchildrens.org/

О медицинском центре UCSF
Медицинский центр UCSF признан во всем мире ведущим академический медицинский центр, который предлагает инновационные методы лечения, использует передовые технологии, способствует сотрудничеству между клиницистами и ученых, и в нем работает очень сострадательная команда врачей, медсестры и персонал. http://www.ucsfhealth.org/

Контакты для СМИ:

Для Сэмми Хагара/Acoustic-4-A-Cure:
Ханна Кампф, [email protected]

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *